Cineclub «Ojos abiertos presenta: «Lado B / Cine y Música»

El cineclub «Ojos abiertos» de la Universidad Tecnológica del Perú, celebrando el V Aniversario de la Dirección de Cultura, y el II del Centro Cultural «Alberto Quintanilla», presenta el ciclo «OCTUBRE: LADO B / CINE Y MÚSICA», dedicado a películas que tienen como eje temático el acercamiento del arte cinematográfico a distintos géneros musicales, como el rock, post punk, soul, jazz y las tendencias digitales (remixes, samples, etc.) a través de particulares biopics, ficciones y documental. Contando esta vez, con el apoyo del colectivo «Proyecto Lado B», conformado por egresados de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos. La cita es todos los jueves de octubre a las 6:00 p.m, en el auditorio Elissa Toullier de Valcárcel (pabellón «F» 3º piso, Universidad Tecnológica del Perú – Av. Petit Thouars 116 – Lima). Están cordialmente invitados. A continuación, les dejamos la Programación.

JUEVES 01 DE OCTUBRE / 6:00 p.m.

24 Hour Party People (2002)

Dirección: Michael Winterbottom / Países: R. Unido, Francia y Holanda. /Duración: 115 min: La película retrata gráficamente el baile y la música de Manchester desde finales de los 70 hasta principios de los 90 y documenta la vitalidad que convirtió a la ciudad en un lugar de moda en todo el mundo. El film muestra la trepidante y emocionante historia de la discográfica Factory Records, su ascenso y caída, siendo promotora de grupos como Joy Division, New Order y Happy Mondays, y de la conocida discoteca Hacienda.

JUEVES 08 DE OCTUBRE / 6:00 p.m.

Control (2007)

Dirección: Anton Corbijn / País: Reino Unido / Duración: 122 min: La historia de Ian Curtis, líder del legendario grupo británico Joy Division, basada en la novela «Touching From a Distance» de la viuda de Curtis, Deborah. Los conflictos personales del icono del post-punk; durante el periodo de ascenso y auge de Joy Division, hasta su temprana muerte, a las puertas de comenzar su primera gira por los Estados Unidos, en una melancólica y poética mirada a la genialidad autodestructiva.

JUEVES 15 DE OCTUBRE / 6:00 p.m.

Mo’ Better Blues (1990)

Director: Spike Lee / País: EUA. / Duración 112 min: Bleek es un riguroso trompetista, quien junto a Shadow, un saxofonista, lideran un quinteto de Jazz que toca en un club de los bajos fondos. De pronto Blake se implicado en un sinfín de problemas, entre los cuales está defender al manager del grupo, quien tiene problemas de juego y es golpeado por sus acreedores. Asimismo, debe elegir entre dos mujeres, una maestra de escuela y una cantante, con las que mantiene una relación sentimental paralela, y por si fuera poco, una rivalidad profesional con Shadow amenaza con dividir a la banda.

JUEVES 22 DE OCTUBRE / 6:00 p.m.

The Commitments (1991)

Director: Alan Parker / País: EUA. / Duración 118 min: Jimmy es un emprendedor joven irlandés que pretende formar y manejar un grupo de «soul» en un barrio pobre de Dublín. ¿Por qué soul? Según Jimmy, el soul es la música del trabajador, que lleva el ritmo del sexo y el mensaje de redención a las clases bajas. Además, independientemente de cuestiones étnicas, Jimmy dice: «Los Irlandeses somos los negros de Europa; los Dublineses somos los negros de Irlanda; y los del Barrio Norte somos los negros de Dublín». Luego de unas simpáticas y graciosas audiciones, Jimmy va completando a los miembros para el grupo.

JUEVES 29 DE OCTUBRE / 6:00 p.m.

Good Copy, Bad Copy (2007)

Dir.: Andreas Johnsen, Ralf Christensen y Henrik Moltke. / País: Dinamarca /Duración 62 min: Un interesante documental sobre los derechos de autor en la era digital y las redes informáticas. El remix, el sample y la facilidad de difusión del entorno digital, fomenta la creatividad y suple las necesidades culturales en determinados contextos, lo que se ve amenazado por las legislaciones privativas tradicionales. Como ejemplos se muestra el trabajo de Girl Talk, un exitoso DJ, Danger Mouse y su «Grey Album», fruto de la remezcla del «White Album» de los Beatles y el «Black Album» de Jay-Z, el cine nigeriano en búsqueda de alternativas para la compensación al autor, desafiando el modelo impuesto por Hollywood, y el «Techno Brega» en Brasil, movimiento que remezcla exitos del pop rock mundial en un formato techno con un modelo de negocio basado no en la venta sino en el éxito de la canción para atraer público a las fiestas.